- 相關(guān)推薦
對CG愛好者談美術(shù)
對CG愛好者談美術(shù)
CG是一個充滿魅力的詞，也是現(xiàn)在許多人的工作和理想。CG指Computer Graphic，就是電腦圖象。既然是圖象，尤其是對于圖象創(chuàng)作而言，它是與美術(shù)密不可分的。
CG作為電腦圖象，它是隨著電腦技術(shù)發(fā)展而來的。它利用相應(yīng)的軟件，如Photoshop、Coreldram、3DS MAX、Maya等等，在電腦上制作編輯物件，形成靜止圖象或是視頻動畫。這些軟件提供一整套的創(chuàng)造、編輯工具，甚至能夠模仿真實的物理特性，如光線、環(huán)境、質(zhì)地、運動等等，創(chuàng)造出一種虛擬的現(xiàn)實。
美術(shù)有著悠久的歷史，繪畫的沖動則是我們與生俱來的天性。它是利用 畫筆（如鉛筆、毛筆）直接或是配以其它媒質(zhì)（如顏料、水、油）描繪在各種材料上（如紙、布）。繪畫的門類很多，如國畫、素描、水彩、油畫等等，各個畫種又可按題材分為不同類別。通常，繪畫的成功取決于對技法的熟練使用和對藝術(shù)性的把握，從研究現(xiàn)實到藝術(shù)創(chuàng)作要經(jīng)過長期的磨練。
那么美術(shù)CG到底有何關(guān)聯(lián)呢？
一、觀察
事實上，我們只能表現(xiàn)我們看到過的東西，包括想象力也來自于我們的視覺經(jīng)驗。只有看得真才能表現(xiàn)得對�；蛟S有人會講，看到什么樣就表現(xiàn)為什么樣就得了。話雖不錯，但看有看的方法，只有掌握科學(xué)的觀察方法才能正確地認(rèn)識事物。我們往往會被表象迷惑，有些東西如果你沒有意識到就會熟視無睹。
舉例來說，若問在陽光下地面上的投影是什么顏色的？大多數(shù)人會說是黑的，或說是灰的。說黑的不正確，自然界中沒有純黑的東西；說灰的不正確，它是一種偏藍(lán)紫的灰色。為什么呢？偏藍(lán)是由于天空的反光，因為天是藍(lán)色的；偏紫是由于補(bǔ)色效應(yīng)，太陽光是黃色的，黃色的補(bǔ)色是紫色。
再比如說，在同樣大的兩張紙上分別畫上同樣大的圓，一張是黑底白色的圓，另一張是白底黑色的圓，你會覺得第一張的圓要比第二張的圓要大，這是由于對比之下淺色有擴(kuò)張的感覺，而深色有收縮之感。
再舉一個例子，畫一條較長的線，若問這條長線還是短線？這是毫無意義的。如果再畫上一條短一些的線那它就是長線，若畫上一條更長的線那它就是短線。沒有比較，任何一個局部都是不確定的。
這幾個例子具有普遍的意義，而繪畫的基本功訓(xùn)練正是可以解決這些問題的。在繪畫訓(xùn)練中，觀察方法是首要的課題，正所謂整體觀察、分析比較，是至理名言。其中的具體操作方法都是極為科學(xué)而又實用的，如概括的方法（塞尚曾說過：自然界中的一切物體都可以概括為立方體、圓柱體、球體），如作畫步驟（起稿、大關(guān)系、深入、調(diào)整）。
二、布局
布局，或是構(gòu)圖、經(jīng)營位置。不論是CG，還是繪畫，畫面上往往有多個物體或元素，它們共同組成了整個畫面。物體之間如何安排是大有學(xué)問的。因為我們自身都有一種尋求平衡的心理作用，我們的視覺也會受興趣的支配。一幅畫面均衡、有序、富有節(jié)奏韻律，就會令我們覺得美，反之則丑。重要的東西擺在顯眼的位置，其它的東西要起到輔助作用。如何去組織畫面上的不同因素，也是一幅畫成敗的關(guān)鍵。擺過靜物的美術(shù)工作者都有過這種體驗，即便是簡單的幾個物體，如要組成一幅完美的畫面，也需要在布局上費一番心思呢！
三、相互關(guān)系
物體之間是相互影響的，有客觀的，也有主觀的。
在客觀條件下，問題的面貌會受其自身特性與環(huán)境特性的制約。比如，一個白色小球擺在一快紅布上，我們會發(fā)現(xiàn)它的朝向紅布的面會帶有紅色，那正是紅布對它的反光影響。再細(xì)細(xì)觀察一下，假定這是再室內(nèi)，自然光照射，我們就會看到受光部就會帶有一層藍(lán)色，那是天空的顏色，對比之下暗部則偏暖，會有黃色。所以一個白球也不會是純白的。如果周圍再多幾個物體，那更是你中有我，我中有你了。
一幅畫面是基調(diào)也是可以受主觀支配的。一個暗畫面，會令人覺得郁悶、壓抑，抑或是深沉、詭秘；一個亮調(diào)畫面，也叫人感到輕松、明快、壓抑是蒼白、乏味。假如一幅畫面中含有較多的暖色，如紅色、黃色，會令人覺得溫暖、熱烈，甚至刺激、危險；如果畫面中有較多的藍(lán)色，我們會覺得平靜、涼快，甚至冰冷、恐怖。只要我們再畫面中頻繁地使用某種顏色，就會造成一種主調(diào)，就有可能營造某種特定的氛圍。還有前面提到的補(bǔ)色效應(yīng)，如果有一個色彩鮮亮純粹的物體，那么我們會感到再它的周圍會相應(yīng)地遍部它的補(bǔ)色，從而也使它更加醒目突出。
我們知道了物體間的相互影響和作用，就能夠更客觀地去表現(xiàn)它，甚至去夸張它；以使我們的作品更具感染力。
四、想象力或者說創(chuàng)造力
藝術(shù)離不開想象力和創(chuàng)造力，有時這兩者并沒有什么界限。但不論是想象或是創(chuàng)造，都不是憑空而來，都是有所依據(jù)，這個依據(jù)主要還是來自于對現(xiàn)實的體驗�？苹秒娪袄锏奶诊w船以及外星生物令我們決定真實可信，就因為制作一個人它們有所表現(xiàn)出的某些特性印證了我們在現(xiàn)實中的觀察或是期望。我們可以把軟件技術(shù)熟練掌握，但你未必就會因此而能做出一個人物來，因為制作一個人除了軟件技術(shù)之外，你還必須了解人的生理構(gòu)造特點。也許你以為你就可以依樣畫葫蘆做出一個人來，但那終難令人信服。尤其是如果你不知道嘴的運動是由哪幾快肌肉牽動變化的，你又怎能恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)唇形動畫呢？即使是表現(xiàn)一個現(xiàn)實中不存在的東西，如果它不具有某些合理性或是相關(guān)性，就會讓人們覺得臺離譜了，不可信。
我們從事的是視覺藝術(shù)，不論是在紙上、電腦上或是頭腦中，都是首先形成畫面，然后才能付諸實施。我們在生活中要養(yǎng)成觀察、記錄的習(xí)慣，不斷地豐富我們的經(jīng)驗和知識，這樣在表現(xiàn)的時候才能一板一眼、有理有據(jù)。
將來的職業(yè)分工會更加細(xì)化，但人們的知識構(gòu)造會更趨于融合，因為要做好某些事情，僅靠一個本領(lǐng)是不夠的，還是有很多相關(guān)知識。CG是工業(yè)化的結(jié)果，它將會更廣泛地服務(wù)于產(chǎn)品。作為藝術(shù)的CG也會更加繁榮，成為藝術(shù)中的一棵奇葩。而美術(shù)本身自不會減弱其作為藝術(shù)的魅力，也將更好地為人類的精神文明服務(wù)。
作為我們，CG和美術(shù)的愛好者，也更加勇往直前，因為CG是我們的理想，美術(shù)是我們觀察世界的眼睛。不僅是社會需要它，我們的內(nèi)心也需要它。
【對CG愛好者談美術(shù)】相關(guān)文章：
筆墨情緣－書法愛好者經(jīng)驗談04-06
書法愛好者經(jīng)驗談：筆墨情緣08-24
美術(shù)高考色彩談08-17
談創(chuàng)造教育與美術(shù)教學(xué)08-17
談美術(shù)的心育作用08-07
試談美術(shù)欣賞教學(xué)論文08-15
[高中美術(shù)論文]美術(shù)高考色彩談08-17
談美術(shù)老師的課程評價論文08-15